Тази статия е част от серията на ръководството на Blender:

  • Blender 3D Основи: Ръководство за начинаещи
  • Blender 3D материали и текстури Основи
  • Blender 3D за осветяване и изобразяване
  • Blender 3D Разширено моделиране
  • Blender 3D Анимация Основи
  • Управление на 3D изобразяване в Blender
  • Управление на 3D осветление в Blender
  • Master HDR осветление в Blender 3D
  • Управление на Blender 3D текстури с UV картографиране
  • Управление на дълбочината на фокус в Blender 3D за реализъм
  • Изграждане на персонализиран ринг в Blender за 3D печат
  • Управление на Blender 3D цифрова кинематография
  • Blender 3D изграждане на виртуални видео екрани
  • Управление на Blender 3D за сглобени обекти
  • Изграждане на комплексни камери в Blender 3D

Продължавайки текущите серии за това как да използваме популярната анимация, видео и композиция с отворен код, Blender, се преместваме към анимацията. След като направите 3D фигури и ги текстурирате в Blender, как да направите тези обекти да се движат и как да визуализирате видеоклипове?

В тази статия ние обхващаме основите на анимацията - ключовите кадри и движението. Също така даваме кратко начало за въвеждане на завършената ви работа като видео, което ще доведе до предстояща статия, обхващаща изобразяването в дълбочина.

Ако искате да следвате и все още нямате копие на Blender за вашата платформа, отидете на www.blender.org и получете безплатно копие.

Преместване около него

След като се научите да моделирате, текстурирате и осветявате обектите си в Blender, трябва да ги направите като някакъв вид неподвижност или анимация. За секунда ще дойдем на рендирането, но първо погледнете анимацията.

В широк смисъл, анимацията е процес на създаване на индивидуални образи. След това, като направите тази серия от тези изображения и ги показвате на екрана един след друг, от двадесет и пет до тридесет кадъра в секунда (fps), получавате илюзията за движение.

За да преместите обект в Blender, трябва да зададете начална точка и крайна точка за движение, след което всички точки между началото и края са "вмъкнати" или изчислени. Това означава, че не е нужно да поставяте ръчно всяка позиция ръчно, както правят (и в някои случаи все още) в традиционната анимация.

Ключ към анимацията

Представете си просто анимация. Плъзгаш куб през самолет.

Анимацията в компютрите се извършва с ключови кадри. Настройте позицията на кубния обект в първия кадър (кадър 1) и след това изберете друг кадър от анимацията (какъвто е кадър 100) и след това преместете куба в друга позиция.

Когато предавате, софтуерът поставя обекта в позицията, която сте задали за първия ключов кадър, прави изображение и след това отива на следващия кадър. На следващия кадър тя премества обекта към следващия ключов кадър, който се стреми, като минава през рамките, които се превръщат в последователност, за да се окажат върху кадъра 100 с обекта, позициониран, както сте посочили за последния ключов кадър.

Забележка: Нещата, които можете да направите на кадър във всеки кадър, са позиционирани в оста X, Y или Z и въртене около осите или комбинациите от трите. Има и други неща, които можете да направите в Blender (почти всичко в действителност), но нека сега да се придържаме към движението.

Междувременно в Blender

В Blender настройването на ключовите кадри е много лесно. Но както при всичко в Blender, ако не знаете къде е, не можете да го намерите.

Отворете основната сцена в Blender. Променете дължината на сцената до около 100 кадъра.

Кликнете върху бутона "Отиди на първия кадър", за да сте сигурни, че сте в началото на кадър 1. Плъзнете куба някъде в рамката или с помощта на стрелките на ос.

Натиснете бутона "I" и изберете "Местоположение" от изскачащото меню. Току-що сте задали ключова рамка.

Сега плъзнете зеления курсор на времевата линия до рамка около една четвърт от пътя, около 25. Преместете куба някъде другаде. Натиснете "I" и изберете "Местоположение".

Повторете процеса на кадър 50 и накрая на кадър 100.

Можете дори да се върнете и да вмъкнете ключов кадър между тези, които вече сте задали. Преместете зеления курсор на времевата линия до рамката 75 и след това преместете куба на друго място. Помнете, че можете да го преместите нагоре и надолу, както и отстрани; просто плъзнете синята стрелка.

След това натиснете "I", за да направите друг ключов кадър "Местоположение" както преди.

Всеки път, когато правите ключов кадър, вмъкнете малко жълта линия в хронологията, показваща присъствието на ключов кадър.

Сега натиснете Play при контролите за транспортиране. Кубът ципове на екрана удря всички ключови кадри, които сте задали в ред и достатъчно бързо, за да стигнете там във времето, без значение колко много закони на физиката трябва да се счупят, за да стигнете до там.

Направете това

Отдясно на екрана е контролния панел. Редът на бутоните съдържа всички свойства и контроли за програмата. Малкият бутон на камерата е свойствата на дисплея и изображението. Кликнете върху него.

Превъртете надолу до панела "Величини" и изберете "HDTV 720p" от падащото меню. Променете кадъра до 25fps или 30fps. 24 fps е за филм (или поне за филм).

Превъртете надолу до изходния раздел и кликнете върху бутона за малка папка до мястото, където се казва /tmp/ и дадете файла, който ще даде място и име.

Изберете типа на файла; или AVI или MOV са добър избор. Избрахме Quicktime и H264 като кодек.

Накрая, нека добавим малко размазване на движението, за да направим продукцията доста по-реалистична. Превъртете надолу до панела за избледняване на движението и проверете кутията, за да го включите, завъртете пробните движения до 5 и продължителността на затвора до 1.0. Сега, когато обектът се движи бързо, ще се размаже, както би се случило в истинска камера.

Не се притеснявайте толкова много за това, което означава всичко това сега. Ние ще покрием отразяването на нещата в една бъдеща статия.

Превъртете нагоре в горната част и в панела за рендиране кликнете върху бутона за анимация; вашата сцена ще се предава на диск. В зависимост от това колко сложна е вашата сцена, това може да отнеме известно време.

Полученото оформление изглежда като куб езда е луд невидимо влакче в увеселителен парк, но това е истинска анимация в най-сурова форма. По този начин са направени най-скъпите и най-известните анимационни филми, с ключови кадри за ръцете и краката за ходене, изражения на лицето за синхронизиране с вокалните записи на актьорите.

Можете законно да се наречете аниматор сега, ако решите да го направите.

заключение

Настройването на ключовите кадри позволява на Blender да извърши всички тежки повдигания, като заснема всички вътрешни рамки за анимация. Всичко, което трябва да направите, е да настроите ключовите кадри.

Уведомете ни, ако имате въпроси относно анимацията в Blender или какви други теми на Blender, които бихте искали да видите, дадени в коментарите по-долу.