Тази статия е част от серията на ръководството на Blender:

  • Blender 3D Основи: Ръководство за начинаещи
  • Blender 3D материали и текстури Основи
  • Blender 3D за осветяване и изобразяване
  • Blender 3D Разширено моделиране
  • Blender 3D Анимация Основи
  • Управление на 3D изобразяване в Blender
  • Управление на 3D осветление в Blender
  • Master HDR осветление в Blender 3D
  • Управление на Blender 3D текстури с UV картографиране
  • Управление на дълбочината на фокуса в Blender 3D за реализъм
  • Изграждане на персонализиран ринг в Blender за 3D печат
  • Управление на Blender 3D цифрова кинематография
  • Blender 3D изграждане на виртуални видео екрани
  • Управление на Blender 3D за сглобени обекти
  • Изграждане на комплексни камери в Blender 3D

Използването на камера в Blender 3D е същото като използването на истинска камера. Наистина трябва да знаете какво правите и защо. Камерите са камери, виртуални или други. За да получите най-доброто от вашите снимки, трябва да сте оператор.

В тази статия ще научите основните техники на кинематографията и как да ги прилагате практически в Blender.

Защо да се притеснявам?

Защо трябва да се притеснявате за кинематографията? Разбира се, че просто си снимате изстрела и докато имате предмета в рамката, това ще бъде добър изстрел.

Е, не, създаването на изстрел е нещо, което трябва да научите, ако искате да направите страхотни изображения. За начало, прочетете за състава на блоговете за фотография или Google как да направите снимка на снимка, използвайки линиите на трети.

Въпросът за всичко това е и целта на добрата фотография: как да правите добри снимки, тоест как да изолирате обекта (нещо, което сте представили) от фона (всякакви други неща в сцената).

Тайните на добрата композиция са доброто позициониране на камерата, изборът на блендата и изборът на лещите.

Управление на камерите

За да изберете камера, щракнете с десния бутон на мишката върху нея в триизмерния изглед или щракнете с десния бутон на мишката върху рамката на фотоапарата, докато гледате през камерата. (Можете да стигнете до изгледа на камерата, като натиснете клавиша Numpad 0.)

След като сте избрали камерата, можете да направите снимката на вашите обекти.

За да вмъкнете и извадите камерата (или към и извън обекта по оста X), можете да натиснете клавиша "G", след това да кликнете върху централния бутон на мишката (колелото за превъртане) и да натиснете бутона назад и нататък. Когато сте далеч от обекта по начина, по който го искате, натиснете левия бутон на мишката, за да приемете хода и десния бутон на мишката, за да го отхвърлите.

За да "проследявате" камерата (или да я премествате настрани в оста Y или нагоре и надолу по оста Z), просто натиснете само "G", след което преместете мишката, за да поставите камерата. Натиснете левия бутон на мишката, за да приемете хода и десния бутон на мишката, за да го отхвърлите.

За да "накланяте" камерата (или да я завъртите около оста X), натиснете клавиша "R" и курсорът се променя на две стрелки и пунктирана линия, за да завърти центъра на въртене. Сега преместете мишката, приемате движението с левия бутон на мишката или го отмените с десния бутон на мишката.

И накрая, за да "придвижите" камерата (или да я завъртите около нейната централна точка в осите Z и Y), натиснете два пъти "R" и курсорът се променя на четириизмерни зелени и червени стрелки. Сега преместете мишката. Още веднъж можете да приемете движението с лявата мишка или да го отхвърлите с дясната.

Избор на блендата

Говорихме за използването на "Дълбочина на фокуса" (известен още като DOF), но това, което не казахме, е защо да го използвате и ефекта, който може да има върху вашите снимки. DOF симулира ефекта върху действителната леща, която се свива или разширява блендата на обектива. Разполагането с малка затворена бленда (по-голям брой като f22) означава дълбока дълбочина на фокуса. Всичко е на фокус отпред назад. (Фонът винаги е извън фокус в този изстрел, между другото, защото това е карта на околната среда, осигуряваща светлината.)

Обратно, имайки по-широка отворена отвора (или по-малък брой като f2.8) означава плътна дълбочина на фокуса. Само сините парчета в точката на фокус са остри; всичко останало е размито.

Плътната дълбочина на фокуса означава, че обектът ви е фокусиран и фонът е извън фокус, като ефективно го изолира от предметите и предметите.

Изборът на лещите

Друго нещо, което оказва влияние върху снимката ви, е фокусното разстояние на обектива. С истинска камера отключвате обектива и го сменяте за друг или увеличавате с помощта на превключвателя W / T на вашия фотоапарат. W означава Wide, Т означава Telephoto.

Една малка фокусно разстояние, като 24 мм, означава широк ъгъл, който обхваща цялата сцена. Това също има страничния ефект от това, че дълбочината на фокуса е много дълбоко и нещата не изглеждат далеч един от друг. Забележете също как пеените се смаляват, когато се отдалечат по-далеч.

Дългата фокусно разстояние, като 500 мм, се приближава, като стеснява ъгъла към телефото, приближавайки обекта по-близо. Той също така изравнява перспективата или дълбочината в картината, което означава, че неща, които са далеч, изглеждат в подобна равнина на неща, които са близки. Забележете как сега всички пешки изглеждат с еднакъв размер? Страничен продукт на дългите лещи е, че те също правят много плитка дълбочина на фокус. (Понякога може да се наложи да добавите това с функцията DOF в Blender, защото те не са истински лещи и ефектът може да не изглежда съвсем реално без него.)

Можете също да изолирате групи от неща и да ги изсичате по-плътно и да ги приближавате с телеобектив.

заключение

Изучаването на истинската фотография може да направи вашата 3D графика да изглежда по-автентична и това е още по-важно, ако се опитвате да добавите 3D обекти за приложения за визуални ефекти.

Ако сте се радвали на тази основна идея чрез кинематографията, уведомете ни в коментарите по-долу.

Image Credit: Blender 3D хранилище